Diréktur Dmitry Krymov: biografi, kreativitas, poto

Dmitry Krymov - diréktur, artis, guru, desainer set sandiwara sarta jalma ngan incredibly berbakat. Anjeunna - a anggota Uni éta Artis 'jeung Uni inohong sandiwara tina Rusia, pagelaran na salawasna ngakibatkeun résonansi, forcing panempo ka pikir. Balik deui Krymov hébat loba panghargaan dina festival téater internasional. lukisan Nya exhibited di galeri pangalusna di dunya. Saha manéhna téh, kumaha hirup na naon nyebutkeun dina jangka waktu cadang na? Kabéh bahan ieu review urang.

biografi

Dmitry Anatolyevich Krymov lahir di Moscow dina Oktober 1954. Bapana - a diréktur tahap well-dipikawanoh Anatoly Efros, indung - a kritikus téater jeung seni sajarah Natalia Krymov. Dmitry pun anak ngagaduhan nami indungna, kusabab bapana belonged kana lomba Yahudi, sakumaha di kali Soviét, ieu labél nu tangtu. Anatoly Efros kapaksa nungkulan loba halangan dina karirna, timbul dina dasar asal na, sarta kolot mah mutuskeun ngajaga masa depan putrana ti masalah teu perlu.

Dmitry Anatolyevich dituturkeun dina footsteps kolot Sarbini Na. Pas anjeunna ditampi di sertipikat sakola-nyingkah, manéhna langsung diasupkeun fakultas produksi tina Moscow Seni Teater Sakola. Dina 1976, sanggeus lulus kuliah, kuring indit ka meunang hiji pangalaman profésional munggaran di Malaya Bronnaya Teater. Na munggaran scenographic karya Dmitry dijieun pikeun Productions bapana. Diantara pintonan maranéhanana taun bisa dicirikeun, "The Living mayit" Tolstoy urang "A Bulan di Nagara" Turgenev, "Usum panas jeung Haseup" Williams, "memoar" Arbuzov et al.

seni pintonan

Kusabab 1985, Krymov dikeureuyeuh pintonan artistik dina Teater Taganka: "Perang teu raray wanoja urang", "Hiji satengah méter pasagi," "The Misanthrope" - kalawan partisipasi na, nempo cahya pintonan ieu. Dmitry Krymov digawé henteu ngan ku Teater on Taganka. Atur desainer gawé bareng jeung bioskop dina Riga, Tallinn, St. Petersburg, Volgograd, Nizhny Novgorod. Géografi aktivitas kreatif na ngawengku Bulgaria, Jepang, jeung nagara urut républik-républik Soviétna. Lagu catetan Krymov seniman-set desainer ngeunaan saratus pintonan. Dmitry Anatolyevich cooperated kalayan direksi renowned kayaning Tovstonogov, Mekarwangi, Arie, Shapiro et al.

Runtagna Uni Soviét éta kaayaan hésé di nagara, sarta Krimea kapaksa ninggalkeun desainer pakasaban set. Sajaba ti éta, teu lila saméméh kajadian 90an mimiti ', maot Dmitry bapana - Anatoly Efros. Dina kecap tina diréktur jeung desainer set, téater ieu teu resep anjeunna sanggeus pupusna hiji dipikacinta. Kasadaran nu hebat pisan tina bapana dina profési jeung helplessness sorangan netep di haté kuring. Lajeng lalaki nu ngira yén anjeunna pernah bakal turun di cai deui, sarta hirupna geus euweuh téater visual. Krymov Dmitry mutuskeun pikeun ngeureunkeun eta sadayana tur manggihan diri dina hal anyar. Anjeunna nyandak up lukisan, grafik, jeung eta kudu dicatet, yén manéhna téh pohara alus dina eta. Dmitry lukisan anu exhibited di Museum Rusia, anu museum of Éropa Kulon - Perancis, Jerman, Inggris.

Dinten, canvases artis urang anu di Galeri Tretyakov jeung Museum Negeri Rupa Seni dingaranan Pushkin.

Kusabab 2002 Dmitry Krymov ngajarkeun di Akademi Rusia of Teater Seni. Anjeunna ngarahkeun kursus seniman téater. Sajaba ti éta, sutradara huluna laboratorium kreatif di téater "Sakola dramatis Art" dina Moscow. Duaan jeung lulusan ti GITIS na Shchukin Sakola Krymov brings mun hirup dina tahap gagasan jeung pikiran sorangan, pintonan ilubiung dina festival internasional sakuliah dunya.

Ngeunaan audiences modern

Krimea - hiji conversationalist incredibly metot. Anjeunna tiasa ngabahas rupa isu, éta kabéh aya judgment sorangan. Teater modern - salah sahiji jalma isu nu sensitip. Kiwari, dunya seni anu jelas katempo konfrontasi sahiji sakola klasik ngeunaan téater jeung deukeut inovatif dina kreasi pintonan. Nurut ka sutradara, sengketa ieu sekundér. Krymov confidently ngumumkeun yén kiwari hal utama - éta minat konsumen.

Datang ka prestasi, panongton kudu awfully panasaran. Éta, dina hiji sisi, kedah museurkeun sagalana yén kajadian dina panggung, di sisi sejen - teu pinuh langsung ngarti maksud nu eta kabeh. Pamahaman kudu terus nyekel up kalawan suku, sarta salaku hasilna maranéhna kudu datangna babarengan. Tangtu, panempo modern - a gourmet canggih. Isro anu poé nalika urang diawaskeun sadayana yén maranéhna masihan. Kiwari, sagalana geus béda. Ku alatan éta, sagala rupa nu anu diperlukeun ti sutradara - ngakibatkeun panempo kawas nu ngarasa panasaran jeung kapentingan, jeung tugas panempo urang - ngajalankeun jauh ti diri skeptis jeung nyoba "eupan" panasaran dina diri.

Numutkeun Dmitry Anatolyevich, kana "bener" lalajo pintonan Laboratorium, nedunan sababaraha hal basajan: datang ka acara, diuk, leungeun narilep dina pangkonan nya jeung lalajo. Sarta Krymov Dmitry henteu dianjurkeun mun teu ngagem jaket, dresses pondok tur sapatu dina platform tinggi - dina pamadegan-Na, panuduh bakal sangar uncomfortable diuk dina samet leutik. Tangtu, ieu mangrupa humor, tapi mibanda core rasional.

téater psikologi Rusia

Dinten, urang anu beuki confronted jeung alesan dina subjek, aya drama téater psikologis. Di ditu di dieu nu nelepon ngeunaan kumaha carana membela eta (téater) ti psevdonovatorstva. masalah ieu dipikanyaho Krymov, sarta, dumasar pangakuan sorangan, eta hurts parah. Nurut ka sutradara téh saperti kieu: lamun aya supporter ti téater psikologi, teu nelepon saha atawa naon bae - ngan ngalakukeun trik nu. Hirup salaku da'wah sorangan. Tapi dina waktos anu sareng hayu baé séjén pikeun nganyatakeun kumaha anjeunna hayang. Sumuhun, mémang resep atanapi, Sabalikna, bangor, tapi urang kedah nampi kanyataan yen eta aya. Ngalawan hal anyar jeung non-standar sarimbag adu seni modern. Estu, nalika panempo ngabogaan pilihan jeung alternatif pikeun, jeung seni, sabab kami nyaho, geus taya.

Numutkeun Krymov, diréktur modern kahiji kedah janten kapribadian kuat, kalayan pikiran sorangan. Tangtu, anjeunna perlu bisa ngaleupas produk nu ku sakola klasik. Tapi ieu téh ngan hiji rorongkong, jadi dadasar pikeun constructions individu salajengna jeung fantasies.

seni kontemporer jeung karya para muridna

Dmitry Anatolyevich ngomong yén kiwari geus pikaresepeun pikeun niténan loba hal nu lumangsung di Rusia. Aya substitusi tina konsep, gagal pikeun minuhan kawajiban, kurangna reformasi. Contona, sutradara teu resep sapertos ekspresi populér dinten sakumaha "seni kontemporer". Anjeunna teu ngartos naon hartina biruang frase ieu. seni kontemporer - eta mangrupakeun jenis langkung mirah ti seni? Kumaha, teras, dina akun agama? Éta ogé bisa janten-grade low?

Krymov tur gaduh masalah ngeunaan reformasi dina pangajaran sandiwara. sutradara niatna percaya yén éta teu kaci baramaen a. Gaji Guru sakola luhur - éta éra sakabéh sistem atikan. Pajabat kudu ngarti pangajaran anu teu bisa dumasar kana sumanget jalma nu ngan baris méakkeun waktu jeung siswa. Jeung ka lingkungan téater bore buah salaku aktor Sarbini na spectator Productions metot kaayaan perlu - dinten aranjeunna henteu sacara fisik.

mahasiswa na Dmitry Krymov kareta on teknik na sorangan. sutradara ngomong yén urang ngora bisa diajar ngarasa ukur pangalaman, tapi mustahil pikeun aranjeunna maot jalan. The budak sorangan kudu ngadenge sora batin anjeun, mun percanten anjeunna jeung ka milih jalan. Pangalaman ti lianna ukur ngabuktikeun yen sagala anu mungkin. Lamun hal kajantenan di lianna, sarta meunang anjeun. Ieu ukur perlu kerja keras.

Dmitry Anatolyevich Krymov: saha anjeunna?

Anu mimiti, anjeunna - putra motherland Na, satia tur asih. Dina sual émigrasi Krymov emphatically ngumumkeun yén anjeunna moal ninggalkeun Rusia. Alesan pikeun ieu aya sababaraha: mahasiswa na, palaku, tegalan badag. Di dieu nu dikubur kolotna, ka makam nu manéhna sababaraha taun datang ka pihak ulang-Na. Krymov sadar yén kiwari wewengkon dimana anjeun ngarasa rileks, janten kirang na kirang, tapi kasebut nyaéta dimungkinkeun pikeun hirup sarta karya, eta damel moal aya rasa ninggalkeun.

Anjeunna teu ngagungkeun ultah, manéhna terus nyokot karya. Salian sutradara Sarbini, di Laboratorium Dmitriya Krymova jalan aktor tulang tonggong sahijina nyaeta "Sakola dramatis Art". Diantara jalma diondang anu teu resmi bagian tina lab, tapi kalawan nu téater berpungsi, Béntang kayaning Lea Akhedzhakova Valery Garkalin.

Dmitry Krymov - diarahkeun ku, anu aya dina yén manéhna téh resep ngobrol jeung nu ngora sarta nitenan kumaha aranjeunna ngahontal hasil. Anjeunna pisan nuntut na meticulous dina sagalana. Dmitry Anatolyevich yakin yén pagelaran sandiwara ngajadikeun hiji jalma - sutradara, sarta eta, kahareupna kedah ngurilingan jalma bener jalma - jalma anu ngarti eta. Krymov ngaklaim yén manéhna téh kabetot dina pamanggih batur, sarta éta kabuka pikeun dialog. Sanajan kitu, paguneman kedah janten konstruktif, dasarna.

Diréktur éta Kadé kaluaran karyana kungsi tilu komponén: sorangan pelesir ti prosés, kapuasan dina troupe aktor jeung kapentingan panongton. Mun komponén ieu konvergen, sutradara narima hiji incentive kuat pindah ka hareup. Krymov ngaklaim yén tiasa kejem, upami hal interferes kalayan palaksanaan rencana. Dina kaayaan kitu, manéhna sok nyokot gelut jeung nempokeun stubbornness. Dina kasus séjén, anu Krimea - a lalaki lemah lembut anu ngahormat tur mikanyaah ka urang kalayan saha jalan.